类似这样的以大众参与的形式来弘扬传统艺术的活动，不仅于北京电视台，央视戏曲频道和其他地方电视台，也都先后举办过越女争锋、黄梅戏、豫剧票友大赛。还有白先勇先生倡导的“青春《牡丹亭》”、昆曲走进大学校园等多种形式的活动。可以说，此起彼伏，相得益彰，让传统艺术不再仅仅高居象牙塔之上，或精英的经院式研究之中，而是能够更多地飞入寻常百姓家，更广泛地传播给大众，让国粹艺术发挥更大更好的作用，让更多的人容易接受并喜闻乐见。

　　在这里，为吸引大众的广泛参与，借助大众文化通俗流行的形式，特别是运用电视作为大众文化最前沿、受众面最广泛的载体，来弘扬光大传统经典的高雅文化艺术，确实打开更为宽阔的思路，拓展了国粹艺术自身已经越来越曲高和寡、越来越边缘化的生存空间和发展天地。

　　过去，我们总爱讲“抢救京剧”、“振兴京剧”，其实更多讲的是国家对其经济的投入和扶助。仿佛国粹艺术已经是老态龙钟，必须要以经济的方式为之输血，才能振兴其脉搏，救活其生命。我们忽略了作为国粹艺术，其生存与发展，经济的方式只是其中的一种方式，文化的发展，最终还是要靠文化自身，自身的造血功能的健全与提高，远胜于外界输血被动的“等靠要”。

　　国粹艺术之所以能够成为国粹，潮起潮落，是自然的，也是客观的规律，看到其自身有着广泛的群众基础，才会有百年不衰而根深叶茂的传统和风貌，而对它充满自信和骄傲。充分认识到自身的优势，再辅以电视媒体来借水行船，高雅艺术与通俗流行的大众文化，两者门户洞开，让它们横竖相通，八面来风，彼此营养，相互滋润。应该说，这样的尝试，是比前几年“京剧进课堂”的举措，更上一层楼，更具有可操作性，也更具有实际的意义。首先让更多的人尤其是年轻人对其感兴趣，才有可能吸引他们走进剧院，欣赏完整丰富的全本连台戏，让更多的人欣赏并徜徉这样博大精深的国粹艺术之中。

　　在观看此次京剧票友段位评授季的时候，听那些票友演唱的颇受欢迎的许多片断，都是近百年来经过时间和观众的双重考验，可以说是我们民族文化积淀下来的精华。无论《坐宫》、《游龙戏凤》里的对唱，还是《锁麟囊》、《赤桑镇》的独吟，都情感饱满，淋漓尽致，而又极其富有民族特色和艺术张力，表达出我们前辈思乡念家、正义爱国以及对爱情追求的真挚情怀。如果有更多的人知道它们并喜欢它们，还能够演唱它们，哪怕只是随口哼哼几句，它们就有可能成为我们今天的流行曲，烙印上我们民族文化的基因，流淌着我们民族情感的血液，而代代传承、传唱在所有有华人的地方。那将是一件多么美好又功德无量的事情。

　　（作者为本报特约评论员、作家）