亮点二　传统戏饱含现代意识

　　本届艺术节，从题材而论，新编历史剧与现实题材剧目都占到了相当比例，各自推出了不少精品力作。

　　此次展演，涌现了《龙兴晋阳》、《大道行吟》、《唐婉》、《运河老店》、《呐喊窦娥》、《李香君》等一批优秀的新编历史剧，这些戏或者讲述韬光养晦、施政为民的历史故事，或者展示仁义为本、励精图治的为人经商之道；或者慨叹一代大儒的终生流离难展襟抱，或者反思乱世文人面对破碎山河与旧人情意该如何自处……除却艺术的精美与表演的精湛不说，可贵的是，这些戏不只是重提旧事，敷衍传说，而是通过历史的成败得失、古人的悲欢聚合，来展现人生的命运与价值，折射千古不易的历史至理，弘扬优秀的传统文化，从而带给观众审美的感悟与人生的启迪。人们常说“古为今用,推陈出新”，看这些戏，很容易感受到创作者贯注其中的现代意识。

　　现实题材剧目的表演同样精彩纷呈，而且有胜之而无不及。参演的28台剧目中，现代戏占了近一半。秦腔《大树西迁》以孟冰茜教授一家三代人西迁50年的生命经历为主线，用6个不同时期的生活切面，纵横交错地演绎主人公情感嬗变、思想升华的心路历程，体现了共和国知识分子“哪里有事业，哪里有爱，哪里就是家”的生存理念，也从一个侧面讴歌了大西北人民对知识分子的爱戴、呵护和滋养。高亢的秦腔声中，流露的是一片爱国的热情与赤诚。扬剧《县长与老板》将安康县县长余启礼投放到激烈的戏剧冲突之中，让他既要扶持民营企业、又要维护下岗工人利益，既要周旋于企业老板设下的圈套、又要耐心化解姐弟之间的矛盾——就是在这种复杂、紧凑的制造矛盾、解决问题的过程中，凸显了一位是非分明、遇难而进、心怀人民、大智大勇的人民公仆形象。

　　此外，还有河北梆子《女人九香》、豫剧《乡试》、歌仔戏《蝴蝶之恋》等等，这些作品热情讴歌现实生活中的真善美，直面当下的社会问题与世道人心，表达了人民大众的愿望与渴求。现实题材剧目创作的增多，折射了我国戏剧工作者贴近实际、贴近生活、贴近群众的艺术追求，以及正视现实、直面人生的勇气。这些剧目因其适时地反映社会问题，记录时代情感，留存群众心声，而在艺术价值之外，平添了厚重的社会价值与历史意义。

　　亮点三　歌仔戏成为情感纽带

　　中国戏剧节上，台湾剧目整体参演尚属首次。此次报名参演的台湾剧目共有6出，台湾国光京剧团的京剧《金锁记》、台北艺术大学的话剧《呐喊窦娥》、台湾戏曲学院京剧团的新编昆曲《李香君》最终入选。而且，由台湾唐美云歌仔戏剧团与厦门市歌仔戏剧团合作的歌仔戏《蝴蝶之恋》，还一举获得了本届戏剧节的“优秀剧目奖”。

　　京剧《金锁记》首次将张爱玲的小说搬上京剧舞台。嫁入豪门的曹七巧在孤独寂寞中耗掉了青春年华，滋长了一腔怨恨，心理也变得怪异畸形。梅花奖演员、梅派传人魏海敏的表演可谓精致细腻，令人叫绝，淋漓尽致地诠释了张爱玲笔下“华丽而苍凉”的意味，以及曹七巧胸中不可言说的幽微心事。编剧也颇见功力，不仅唱词文采斑斓，而且取物造境精致隽永，富有个性，讲述的虽是陈年旧事，思想情感却直指现代人心灵深处。导演的良苦用心亦处处可见，如新婚之夜重叠空间的运用、打麻将的场景设计等等，既新颖别致，又富有深意。

      歌仔戏在海峡两岸有着广泛的群众基础，是衔接闽台的艺术纽带，这些年屡有佳创，而《蝴蝶之恋》是第一个出现在戏剧节舞台上的由海峡两岸合作排演的剧目。据主创人员介绍，《蝴蝶之恋》充分考虑到《梁山伯与祝英台》是中国人民向往的理想爱情，而歌仔戏《山伯英台》也多年来流传海峡两岸，深得民心，所以选择了梁祝之恋来演绎剧情，其中蕴含着的是海峡两岸相通相融的民间情感。戏中台湾小生雨秋霖与厦门花旦云中青被一条海峡生生分隔38年之久。咫尺天涯，诉不尽思恋之苦，也由此剖陈了两岸中国人遥相守望的不变真心。

　　艺术是人民心声的凝结，情感的反映。从海峡两岸在戏剧创作上的精诚合作，台湾戏剧在戏剧节上的积极参演，都可看到两岸人民情感诉求上的相通相融。

　　亮点四　民营剧团出手惊人

　　本届戏剧节的另一亮点，是在参演的阵列里，加入了两名来自民营剧团的“新兵”：山西清徐嫦娥文化艺术有限公司的晋剧《龙兴晋阳》与上海保奇文化发展有限公司的话剧《梅兰芳》。这两出戏可以说首开民营剧团与国有剧团在戏剧节上同台竞技的先河。

　　晋剧《龙兴晋阳》取材于汉高祖晚年的皇嗣之争。薄夫人急流勇退，来到晋阳帮助儿子治理代国，母子两人遵循“民为本，和为贵”的宗旨，在晋阳的一系列施政举措受到百姓的衷心拥戴，并最终重返长安，开启了“文景之治”的盛世华章。此剧唱腔高亢激越中透着清新委婉，吐字清晰，水流云转，将俗称“中路梆子”的晋剧魅力展示得淋漓尽致。剧本亦非常精彩，可圈可点、发人深省的对话屡屡出现。话剧《梅兰芳》则采用“人像雕塑”的方法，从不同角度展示戏剧大师梅兰芳的艺术人生，塑造梅兰芳“在舞台上，是柔情种种的女儿身；在生活中，是铁骨铮铮的男儿汉”的生动形象，剧中主演从容出入于话剧与京剧之间，很见艺术功力。

　　一些专家表示，民营剧团的两台戏让人倍感振奋。它们展示了在转企改制的文化大背景下，民营剧团锐意进取，正在趟出一条有特色的新路。中国剧协分党组书记季国平认为，民营剧团的蓬勃成长给我们带来了启示，相比之下，国有剧团应该怎样进一步贴近百姓，还戏于民？“国有剧团转企改制走市场，不仅是要追求效益，还应多给老百姓演戏，多演老百姓爱看的戏——这是国有院团的责任。还戏于民也并不意味剧目就会失去质量，两者之间并不冲突”，季国平说。

　　本届戏剧节，歌剧《太阳雪》、 评剧《我那呼兰河》、秦腔《大树西迁》、龙江剧《鲜儿》、话剧《毛泽东在西柏坡的畅想》、京剧《响九霄》、晋剧《龙兴晋阳》等15台戏荣获“优秀剧目奖”，裴艳玲、陈巧茹、冯玉萍、曾学文、黄定山、黄永碤、张千一等30名主创人员分获优秀表演、编剧、导演、舞美、音乐奖，台湾京剧《金锁记》、话剧《呐喊窦娥》、昆曲《李香君》获“特别荣誉奖”。